Мы никогда не занимались тем, чем не хотели, в детстве у нас была полная свобода. Мы были на домашнем обучении, в школу ходили только с 6 по 9 класс. Потом ушли, потому что там нам не нравилось.

Наши родители – творческие люди. Мама – журналист, художник, отец – изобретатель, создает мобильные дома, дома-конструкторы. Поэтому искусство всегда присутствовало в нашей жизни.

Три года назад мы переехали в Киев и начали активно рисовать стрит-арт. Здесь интересная уличная культура, да и сама улица тебе отвечает. Происходит своеобразный диалог. Но как надолго здесь задержимся, непонятно. Есть еще много интересных городов.

Иногда чтобы понять, насколько классно в каком-то месте, нужно увидеть другие, а потом вернуться. Тогда можно будет еще больше дать городу. А пока ты находишься как бы за кулисами, видишь все процессы.

Стрит-арт – это активное действие, динамика, тут присутствует какая-то опасность: большой, ничем не ограниченный холст, можно играть с пространством, много зрителей. Когда рисуешь один в комнате, все совершенно по-другому, у тебя нет собеседника. А человек по жизни чувствует себя одиноким, поэтому люди и общаются, делают что-то вместе.

Самые значимые работы для нас – колоды карт Таро (рисунки с изображением разных персонажей в стилистике карт Таро встречаются по всему городу – БЖ). Они присутствуют у любого народа последние 4 тысячи лет, а то и дольше. Мы решили сделать свою колоду, адаптированную под Киев, наше общество, наше время, и оставить ее на стенах. Больше половины карт уже закрасили.

Самая любимая работа – это серия абстрактных лиц на Глыбочицкой и нескольких других улицах. Эту абстракцию мы создали под влиянием шведской художницы Хильмы аф Клинт, которая жила в начале 20-го века. Она завещала опубликовать свои работы только через 20 лет после смерти, а при жизни никому их не показывала.

Однажды нам пришлось разрисовывать квартиру, в которой мы жили. От потолка до стен все было покрашено, исписано стихами. Со временем там стало невозможно рисовать и жить. Мы съехали и решили больше никогда не возвращаться. Сейчас в этой квартире проходят фотосессии.

Чаще всего нас находят через наши рисунки на стенах. Мы даже не думали, что так получится – стрит оказался лучшей рекламой.

В какой-то момент нас начали просить что-то нарисовать, мы даже не думали, что будут за это платить. Это было приятно и полезно, все довольны. Клиенты нас находят абсолютно рандомно. Трудно это назвать заказами, скорее просят помочь с оформлением помещения или дизайном.

Художники обычно зарабатывают волнами. Это супертрудно и суперлегко одновременно – все зависит от заказа, твоего отношения, погоды.

В Украине есть свобода. За границей – много бюрократии и работать сложнее. Здесь же – твори, что хочешь.

Нам нравится нелегальное искусство, это одна из причин, почему мы это делаем. Нравится сам процесс.

Каждый из нас живет в окружении предметов – у нас дома стоит стул определенной формы, стена покрашена в какой-то цвет. Никто не отбирает у тебя права пользоваться вещами в том виде, в котором хочешь. Но ты ведь живешь не только в своей квартире, но и в городе. Если идешь по улице и видишь некрасивую стену, которая тебя раздражает, ты её переделываешь. Если что-то уже повесили без твоего разрешения, то и ты можешь что-то сделать без разрешения.

Бывало, рисуем ночью, выходит человек, представляется хозяином дома, говорит, что если нам нравится это занятие, то мы можем продолжать.

Был случай, рисовали на стенах завода на Подоле, на Набережной. Подъехала полиция и начинала нас обыскивать, проверять телефоны. Но в итоге все прошло спокойно: посмотрели на работу, спросили, акрил ли это, сказали: "У вас 10 минут" и уехали.

Горожане на стрит реагируют по-разному. Думают, что либо кому-то нечего делать, или берут контакты и потом заказывает роспись на своем объекте. Так у нас произошло много крутых знакомств. Например, рисуешь ночью, подходит компания, их цепляет, оказывается, что они музыканты, им интересно наблюдать за развитием города.

К буму муралов в Киеве мы относимся скорее позитивно. Совсем недавно на Артема мурал рисовал дрон. Хоть и нарисовали какую-то шляпу. В Берлине подобное уже давно развивается – можно дроном управлять, а не только программировать.

Когда ты смотришь на картину и у тебя в голове что-то меняется, видишь не просто серые здания, совок.

Нам кажется, что муралы должны быть абстрактными, очень интересными по композиции и свету, без насыщенного сюжета и мелочей – это не для здания. Работа должна хорошо смотреться, сочетаться с небом, раз уж выбран такой большой формат.

Наши стриты в Киеве начинались с посыла: планета – как яичница, жарится на сковородке. Что мы делаем с планетой? Мы её разрезаем. Еще одна планета тонет в молоке.

Темы в нашем творчестве появляются волнообразно: когда-то была более символическая тематика, карты Таро, потом – инопланетяне, джунгли, мультипликация. В последние месяцы увлеклись японской культурой, а до того рисовали Землю, выражали свое видение проблем глобализации, экологии, деятельности корпораций.

На выставку карт Таро нас вдохновили фильмы Алехандро Ходоровского "Святая гора", "Танец реальности", "Святая кровь". На японскую тематику вышли благодаря мультфильму "Призрак в доспехах" 1996 года, а Братья Вачовски вдохновили на веб-панк. Из фильма "Дом" Яна Артюса-Бертрана появилась серия работ, связанных с глобальными проблемами планеты. Художница Хильма аф Клинт подтолкнула на абстрактный стрит-арт.

Из зарубежных художников очень вдохновляет Сейо, а из предыдущих поколений – Босх. В своих работах он потешался над религией. В них много символов, и это в то время, когда рисовать можно было исключительно по канонам. Сейчас смотришь и поражаешься, что люди реально поверили в его искренность.

Если хочется создать что-то новое, достаточно просто пересмотреть старую литературу и поискать что-то интересное у других народов: нас цепляет – и мы делаем.

Еще нам нравится искусство Японии, там оно – на каждом шагу: ярко розовое метро, какие-то желтые вставки, везде мультфильмы и комиксы, как будто все умеют рисовать. В то же время в Токио есть целые кварталы бизнес-центров – там всё спокойное, стеклянное, серое, все ходят в рубашках с бейджиками. Как будто в Матрицу попал.

В будущем, когда все будет механизировано, у людей не будет необходимости работать на заводе, или юристами, даже государства как такового не будет. Останется только искусство и выражать себя через искусство – это самый естественный способ познания мира. Если этого не делать, то все остальное просто окажется бессмысленным.

В конце концов, у человека останется интеллект и искусство, поэтому в будущем все будут созидать. С другой стороны, в будущем мир может просто "взорваться" под давлением машин.